碧湖悠悠，白云浮浮，清境湛蓝没有杂质的天空，没有保留的倒映在碧湖湖面，与山的倒影形成一连串层次不同的深绿、淡蓝。顺着台14线雾社段旁的小路进去，来到一处位于碧湖湖畔、充满原住民艺术风格与原味的山居湖畔，造访一位原住民艺术家--美卡．瓦历斯（汉名：孙明德）先生。
走进山居湖畔的画廊，墙上挂满了美卡．瓦历斯老师的画作，从早期的风景写生、人物素描，一直到最近的原住民抽象风格，上百幅的画作所呈现出来美感与意象，令人值得深深体会与想像。
现在任职于仁爱高农的美卡．瓦历斯老师表示，他从事绘画工作已经将近三十年了，从小学开始就一直对绘画有浓厚的兴趣，后来也进入师专就读，我当时是师专的最后一届喔！美卡．瓦历斯说。
美卡．瓦历斯表示，会进入绘画这个领域，是因为嚮往画家那种浪漫、随性的感觉，执着于对画画的喜好，也是一种对生活的体验。而在这几十年来创作的历程中，从不断的自我摸索、观摩，到加入南投绘画协会，认识到许多艺术家与创作者，一路走来，也有许多深刻的体会。
谈到他的创作理念与风格，美卡．瓦历斯说，他不愿被侷限在任何学派、画风里，他说：我只想画自己想画的、画心里看到的，而不是眼睛看到的。他这席话，非常具有思想性，眼睛看到的，只是光线转变成的色彩与外型，看是心里看到的，则是由色彩昇华出来的意象，两者是完全不同的层次。
美卡．瓦历斯老师原来早期的创作作品，主要是走风景与人物写实画，最近几年则转向从事原住民的传统、文化与人物题材，会有如此深刻的转变，因为我是一个原住民！他说。
近年来因为社会发展与转变，加上汉化及语言的双重影响下，原住民文化流失的很快，所以才想藉着绘画与艺术将原住民文化保存下来，将五十至一百年前的原住民文化保留下来，总之，就是不忘本！他说。
看着美卡．瓦历斯一幅幅的创作，发现他画中的人物都没有眼睛，有些甚至没有五官，我想表达的是原住民的失落他说。因为不想看到原住民文化的流失，也不愿看到原住民文化被同化，所以不画五官，同时也希望藉此机会教育下一代，要对自己的文化有责任，也懂得寻根。此外，从他的画中也流露出浓浓的乡愁，美卡．瓦历斯说，在都市生活久了，看见现代人的冷漠与距离，所以更深深的感受到心里对那种恬淡、原始、安静山林生活的嚮往，也因此回到清境这块自己熟悉的土地、家园，从事艺术与寻根的工作。
每一幅美卡．瓦历斯的作品中，从色彩、线条与造型，都表现出极为独特的美感。他说，在画每一幅作品时都会先构思，先思考画中想表达什么？然后将心中的意象转化成线条，用线条打稿。他也常常会去观察部落族人的生活，例如织布、跳舞喝酒的姿态，用速写簿速写下来之后，就会有很多题材可以利用了，等造型确定之后，再利用颜料上色、修正，呈现出心中所想的意境。
谈到用色的技巧，他说，他喜欢用单纯的颜色来呈现画面，而大胆的用色及色块呈现，也颇有野兽派的风格，而画中每一位原住民的形象，也在他笔下呈现出极为特别的面貌，他指出，原住民男孩豪迈、粗犷、洒脱，所以用四方脸来呈现；而女孩子则是用柔顺、优美的曲线来表达，所以每个线条在美卡．瓦历斯的笔下似乎有生命似的，勾勒出属于原住民的豪爽、自然的性格。
我不是画家！美卡．瓦历斯老师如是说。我只想画自己想画的，而我就是我，这样，比较没有负担。确实，又有多少人，能用心去看世界呢？未来，他将继续到各个部落写生，用艺术来记录、传承部落生活。色彩，呈现出永不凋萎的生命力，也是为了延续那份回归部落文化的自我风格。
